Gesangsunterricht & Vocal Coaching

Funktionaler Gesangsunterricht & Vocal Coaching – frei, gesund und kraftvoll singen

Online und offline möglich!

Hinweis zur Zielgruppe:
Mein Unterricht richtet sich ausschließlich an Jugendliche ab ca. 16 Jahren, Erwachsene, Vielsprecher sowie (erwachsene) blutige Anfänger als auch fortgeschrittene Sänger. Unterricht für Kinder biete ich nicht an, da Kinderstimmen für die Arbeit mit funktionaler Gesangstechnik in der Regel noch nicht ausreichend entwickelt sind.

First: Bake the cake…

Du kennst das bestimmt: nach langen Proben oder Gigs bist zu heiser, verspannt, körperlich erschöpft und brauchst Tage, um dich zu erholen und die Stimme wieder auf Vordermann zu bringen.

Wenn du lernen möchtest mühelos zu singen, dich dabei gut zu fühlen und zudem auch noch wissen möchtest, was du da tust um deiner Stimme nicht mehr ausgeliefert zu sein, dann bist du hier richtig!

Ich begleite dich dabei, deine Stimme physiologisch fundiert, ökonomisch und gesund zu entwickeln.

Schluss mit Heiserkeit und Druck: Warum funktionale Stimmbildung so wichtig ist

Egal, ob du Pop, Rock, Metal, Musical oder Schlager singen möchtest: Deine Stimme ist ein biologisches Instrument und funktioniert erst mal bei jedem Menschen gleich. Viele Sänger – egal ob erfahrene Bandmusiker und Autodidakten – erreichen irgendwann dieselben Grenzen:

  • Ab einer gewissen Höhe bricht die Stimme oder klingt dünn und fiepsig.
  • Nach der Probe oder dem Auftritt bist du heiser, verspannt oder körperlich am Ende.
  • Du hast das Gefühl, gegen deine eigene Anatomie ankämpfen zu müssen.

Wenn du gegen die Physiologie deines Körpers singst, verlierst du immer. Funktionale Gesangspädagogik setzt genau hier an: Wir arbeiten mit deiner Anatomie, nicht dagegen. Dabei lösen wir ungünstige Spannungsmuster und trainieren die feine Muskulatur rund um den Kehlkopf so, dass Singen wieder leichter wird und deine Stimme ihre volle Klangfarbe und Resonanz entfalten kann.

Singen ist kein Hexenwerk, wenn man weiß, worauf man achten muss. Das bringe ich dir von der Pieke an bei. Das Beste daran: Du wirst sehr schnell eine Veränderung feststellen!

Die Basis: Das lernst du in meinem Unterricht

Im funktionalen Unterricht orientieren wir uns an der natürlichen Kehlkopfposition und an der Dynamik deiner Sprechstimme. Ziel ist es, die beteiligte Muskulatur so einzusetzen, dass sich der Kehlkopf entspannt in die für den jeweiligen Ton günstigste Position bewegen kann – ohne Druck und Pressen und ohne starres Denken in klassischen Registern.

Die Bausteine der Basisarbeit:

  • Funktionale Atmung & Stütze: Wie Zwerchfell und Ausatmung optimal zusammenarbeiten.
  • Stimmphysiologie & Anatomie: Verstehen, was die Stimmlippen und der Kehlkopf tun (damit du weißt, warum Spannung im Hals deine Stimmgesundheit gefährdet).
  • Klangfarben & Resonanzgestaltung: Erschließen des gesamten Stimmumfangs ohne spürbare Brüche oder Blockaden.
  • Zungen- & Kehlkopfposition: Der direkte Einfluss auf Vokaltrakt, Obertonspektrum und Brillanz.
  • Vokalmodifikation & Gesangssprache: Anpassung der Vokale für mühelose Höhe und geschmeidige Übergänge.
  • Mentaltraining & Auftrittsangst: Gezielte Übungen zum Abbau von Lampenfieber und mentalen Blockaden.
  • Praktische Anwendung: Direkte Umsetzung der funktionalen Technik an deinen Lieblings- oder Auftrittssongs.
  • Praxis-, Band- & Business-Tipps: Echte Insider-Erfahrung für deinen Musikalltag! Wir sprechen über Fragen wie „Wie finde ich die passende Band?“, „Wie läuft das mit den Buchungen?“, „Wie bereite ich mich auf den Schritt in die Selbstständigkeit vor?“ oder „Wie meistert man lange Gigs ohne Heiserkeit oder massiven Energieverlust?“.

Geduld schlägt Druck: Du musst weder stundenlang üben noch brauchst du 1000 unterschiedliche Übungen. Die Gesangsmuskulatur besteht aus feiner Mikromuskulatur. Es reicht völlig, wenn du 1-2 gezielte Übungen für ein paar Minuten täglich fokussiert machst, um neue Synapsen im Gehirn und physiologische Bewegungsabläufe im Körper nachhaltig zu verankern.

Da wir mit Muskulatur arbeiten, braucht es etwas Geduld, bis sich diese aufbaut. Das ist tatsächlich der eigentlich unangenehme Teil beim Singenleren: die Geduld… Schließlich gehst du ja auch nicht ins Fitnessstudio und bist innerhalb von 2 Wochen ein Muskelprotz. 😉

Das „Topping“: Effekte & Extremtechniken im Gesang

Extremtechniken wie Belting, Distortion, Shouting, Growling erfordern eine gute Körperanbindung und ein gesundes Fundament, damit sie kraftvoll klingen, ohne der Stimme zu schaden.

Auch hier: Geduld ist unser bester Freund.

Du möchtest zwar schnell rockig klingen, aber tu dir zu deinem eigenen Schutz den Gefallen und nimm dir die Zeit, erst die Basics gesund zu lernen.

Erst wenn das stimmliche Fundament stabil ist und die gesangliche Basis ökonomisch funktioniert, widmen wir uns deshalb stilistischen Effekten und stimmlichen Höchstleistungen:

  • Ausdruck & Dynamik: Emotionen technisch kontrolliert auf die Bühne bringen
  • Belting: Hohe, knackige und nach Vollstimme klingende Töne im Pop-, Rock- und Musicalbereich – absolut gesund und ohne Schreien
  • Stilistische Effekte: Vocal Fry, Fall-in, Fall-out, Scooping
  • Rock-Distortion & Verzerrung: Angeleiteter, sicherer Einsatz von Rocksounds, Shouting, Growling
  • Agilität & Geläufigkeit: Riffs, Runs und sonstige Verzierungen

Meine Philosophie: „An jeder Stimme hängt ein ganzer Mensch“

Aus eigener Bühnenerfahrung weiß ich, wie hoch die Anforderungen an die Stimme sein können – besonders bei langen Live-Gigs. Als Vocal Coach und ganzheitliche Stimmtherapeutin verbinde ich fundiertes anatomisches Wissen mit praxiserprobten Methoden aus Mentaltraining, Körperwahrnehmung und Stimmarbeit.

Bei mir lernst du nicht nur eine nachhaltige Gesangstechnik, sondern auch, wie du stimmbeeinflussende Faktoren, Stress und Lampenfieber bewusster regulieren kannst. Mein Unterricht ist absolute „Praxis für die Praxis“: Ob Bandsuche, Selbstständigkeit oder Gig-Vorbereitung – all diese Themen dürfen Raum haben. Aus den vielen Fragen meiner Schüler ist schließlich auch mein YouTube-Kanal „Trällertrulla – Backstage auf der Couch“ entstanden, auf dem ich regelmäßig Impulse für den Sänger- und Bühnenalltag teile.

Über allem stehen bei mir immer der Spaß an der Musik, persönliche Entfaltung und ein wertschätzendes Miteinander mit ganz viel Humor – denn Singen ist nie nur Technik, sondern immer auch Nervensystem, Vertrauen und innere Sicherheit.

Qualifikation & Fundament

  • Zertifizierte Qualität: Mein Unterricht wurde vom Bayerischen Tonkünstlerverband begutachtet und für „qualitativ hervorragend“ beurteilt
  • Ganzheitliche Stimmtherapie: Ausgebildete ganzheitliche themenlösende Stimmtherapeutin (Stimmschule Ammersee)
  • Fundierte Gesangsausbildung: Über 10 Jahre klassische Gesangsausbildung, ergänzt durch fortlaufende Weiterbildungen im Bereich Pop/Rock sowie fundierte Zertifizierungen im Bereich Vocal Coaching und funktionaler Stimmbildung
  • Bühnenerfahrung: Über 25 Jahre Praxiserfahrung als Solistin und Front- und Subsängerin in Cover- und Partybands mit Live-Auftritten von 6-12 Stunden Spielzeit

Fragen und Antworten zum Gesangsunterricht:

Nein, du brauchst keinerlei Vorkenntnisse – eine gesunde Portion Neugier und die Lust am Ausprobieren reichen völlig aus!

Egal ob du noch nie Gesangsunterricht hattest oder schon seit Jahren in einer Band singst und deine Technik auf ein neues Level heben willst: Mein Unterricht holt dich genau da ab, wo du gerade stehst.

Die einzelnen Lektionen sind didaktisch so aufgebaut, dass sie logisch ineinandergreifen. Wir erarbeiten Schritt für Schritt das nötige Fundament, sodass du die Funktionsweise deiner Stimme von Grund auf verstehst. Du lernst systematisch alle Werkzeuge kennen, die du benötigst, um deine Lieblingssongs ausdrucksstark, mühelos und vor allem langfristig gesund zu singen.

Mein Unterricht richtet sich an alle Menschen mit einer anatomisch ausgewachsenen Stimme (ab ca. 16 Jahren) – völlig egal, ob du als motivierter Einsteiger deinen ersten Ton treffen und nur für dich singen möchtest oder schon seit Jahren im Chor singst oder auf der Bühne stehst.

Durch meine eigene mehr als 25-jährige Bühnenerfahrung hat sich über die Jahre jedoch eine klare Spezialisierung entwickelt: Mein Angebot ist der ideale Hotspot für Band-Sängerinnen und -Sänger, Hochzeitssänger, Solisten sowie Vielsprecher.

Ich kenne die realen Herausforderungen des Bühnenalltags aus eigener Praxis – von 10-Stunden-Marathon-Gigs über die Durchsetzungsfähigkeit gegen eine laute Band bis hin zur Stimmgesundheit auf Tour. Wenn du also auf die Bühne willst oder dort bereits dein Zuhause hast und eine stimmschonende, durchsetzungsstarke und ökonomische Technik suchst, bist du bei mir genau richtig.

Nach oben hin gibt es absolut keine Grenzen! Die Stimme lässt sich in jedem Alter trainieren, verändern und weiterentwickeln. Egal ob du mit 20, 40 oder 60+ deine Stimme neu entdecken oder nach jahrelangem Singen gesünder einsetzen möchtest: Das Gehirn und die Feinmuskulatur lernen ein Leben lang.

Nach unten hin ziehe ich jedoch eine klare Grenze: Ich unterrichte keine Kinder.

Das hat physiologische Gründe: Die Anatomie des kindlichen Kehlkopfs, des Vokaltrakts und des Knorpelgewebes unterscheidet sich grundlegend von der eines Erwachsenen. Die Stimme befindet sich noch im Wachstum und reagiert völlig anders auf Belastungen. Mein funktionaler Ansatz ist speziell auf die ausgereifte Stimmphysiologie von Erwachsenen und Jugendlichen (ab ca. 16 Jahren) ausgelegt.

Bei Jugendlichen in der Entwicklungsphase oder im Stimmwechsel arbeiten wir zudem besonders behutsam: Stimmgesundheit und ein ökonomischer Stimmgebrauch stehen hier an erster Stelle – Extrem- und Powertechniken stellen wir so lange hinten an, bis das Fundament stabil und ausgewachsen ist.

Absolut! Solange deine Stimmlippen gesund sind und du sprechen kannst, kannst du auch singen lernen.

Dass so viele Menschen glauben, „nicht singen zu können“, liegt erschreckend oft an alten Glaubenssätzen. Unbedachte oder unqualifizierte Kommentare aus der Kindheit – sei es durch das bloßstellende Vorsingenmüssen in der Schule oder einen kessen Spruch im Familienkreis – brennen sich tief ein. Die Konsequenz: Der Hals schnürt sich reflexartig zu, sobald man auch nur daran denkt zu singen.

Aus funktionaler Sicht ist das aber kein fehlendes Talent, sondern schlicht ein Missverständnis deines Körpers!

Singen ist ein Zusammenspiel aus feinen Muskelbewegungen, Resonanzräumen und der richtigen Luftdosierung. Wenn Töne schief klingen, die Stimme bricht oder eng wird, ist das keine Frage der Genetik, sondern einfach nur eine ungeeignete Einstellung von Kehlkopf, Zunge, Gaumen oder Atemführung.

Es fehlen dir also nicht die Gene, sondern lediglich das Wissen, das Vertrauen und das körperliche Gefühl dafür, wie du dein Instrument bedienst. Sobald wir diese alten Blockaden lösen und du lernst, dein Instrument präzise und entspannt einzustellen, verändert sich deine Stimme grundlegend. Jeder fängt irgendwann an – und die Freude, wenn die eigenen Töne plötzlich wieder völlig frei fließen, ist unbezahlbar!

Ja, absolut, und das sogar recht schnell – sofern du am Ball bleibst und die richtigen Impulse setzt!

Singen lernen ist wie Sport: Deine Gesangsmuskulatur und dein Körperspeicher brauchen Zeit, um sich anzupassen und neue Bewegungsmuster zu verankern. Die gute Nachricht: Du brauchst dafür weder stundenlange Übungssessions noch Hunderte verschiedene Übungen.

Entscheidend ist fokussiertes und regelmäßiges Üben. Schon 10 bis 15 Minuten gezieltes Training am Tag reichen völlig aus, damit deine Stimme spürbar kräftiger, voller und beweglicher wird. Ich zeige dir exakt, was und wie du üben musst – die Kontinuität und etwas Geduld bringst du mit. Dann stellen sich erste Erfolge erstaunlich schnell ein!

Der Unterricht ist strukturiert und nachhaltig aufgebaut: In jeder Einheit widmen wir uns einem konkreten Schwerpunktthema. So bauen wir Schritt für Schritt deine stimmlichen Fähigkeiten auf.

Du erhältst zu deinen Unterrichtseinheiten:

  • Ausführliche Unterrichtsskripte: Alle Infos zur jeweiligen Lektion auf den Punkt zusammengefasst, inklusive klarer Anweisungen für deine Übungseinheiten zu Hause.
  • Deep Dive für Stimm-Nerds: Für alle, die es genau wissen wollen, gibt es an jedes Skript anhängend ein Extra mit tiefergehenden Infos zu Anatomie und Physiologie.
  • Audio-Material: Zielgerichtete Übungen und Einsing-Tracks zum Mitüben für dein persönliches Training.
  • Persönliches Feedback: Du kannst deine Übungen als Video aufnehmen und mir schicken. Du erhältst von mir bis zu 2 Korrekturen pro Woche, damit sich keine falschen Muster einschleichen.

Von der Technik zum Song: Im Einzelunterricht übertragen wir die Erlebnisse und Werkzeuge aus der Stimmbildung direkt auf deine Lieder. Bei der Liedbearbeitung gehen wir nach und nach immer gezielter auf deine persönlichen Baustellen, Genrewünsche und individuellen Herausforderungen ein. So wird aus grauer Theorie dein ganz persönlicher Sound auf der Bühne!

Im klassischen Gesangsunterricht wird oft einfach Lied für Lied durchgesungen und gehofft, dass die Stimme dabei irgendwie besser wird. Bei mir läuft das anders.

Ich unterrichte kein zweckgebundenes „Liedersingen“, sondern die echte Funktion deines Instruments. Wir zerlegen die Mechanik deiner Stimme in ihre physiologischen Bausteine: Wie arbeiten Kehlkopf, Atem, Vokaltrakt und Resonanzen zusammen? Wenn du diese Zusammenhänge einmal verstanden und im Körper abgespeichert hast, verstehst du auch, warum ein Ton an einer bestimmten Stelle im Song nicht funktioniert – und wie du das Problem selbst lösen kannst.

Mein Ziel ist deine Hilfe zur Selbsthilfe. Du lernst dein Instrument so präzise kennen, dass du nach einer gewissen Zeit keinen Coach mehr brauchst, um dir neue Songs zu erarbeiten. Du kannst jedes Lied eigenständig, nachvollziehbar und vor allem stimmschonend einstudieren.

Egal ob Pop, Rock, Musical oder Schlager, ob Anfänger mit Ambitionen oder erfahrener Bandmusiker: Bei mir lernst du das Handwerk hinter dem Klang.